giovedì 16 febbraio 2012

Eddie's photo contest: serata finale @ tKF



Si è svolta ieri sera, in un'ambientazione black and white, la serata conclusiva del contest "Eddie's photo contest".



Questo evento è nato per festeggiare i 4 anni di attività musicale in Second Life del musicista Eddie Santillo aka EddieGuitarDagger Sheryffe, con un raccolta di fotografie scattate dai suoi fans in questi anni.
Il suo concerto durante la manifestazione, ha reso la serata festosa ed emozionate.
Eddie Santillo è un chitarrista real dall'esperienza ventennale: ha alle spalle premi come miglior chitarrista dell'esizione 2006 del concorso internazionale Emergenza International Festival, collaborazioni con ZELIG TOUR, SAFARI PARK, Rosario Rannisi (GF6, La fattoria Marocco), Fabrizio Vendramin 
(vincitore Italia Got Talent 2010).




Ecco le fotografie che hanno partecipato al contest.




Fotografa: Alice Mastroianni







Fotografa: Brandye McGinnis







Fotografa: Dada Mhia







Fotografa: Fiona Saiman







Fotografa: Lorys Lane



Fotografa: Morghana Savira



Fotografa: Nakoto Exonar





La giuria così composta:
- presidente di giuria: Aloisio Congrejo gallerista e artista 3D;
- Desy Magic: fotografa di SL;
- nexuno Thespian: fotografo e artista 3D;
- Tani Thor: gallerista, fotografa e artista 3D;
ha valutato le fotografie esposte, non esclusivamente dal punto di vista tecnico, ma anche secondo il piano della corrispondenza al tema e del  lato artistico.
Secondo questi parametri, decreta che la fotografia vincitrice è:

Eddie Guitar di Fiona Saiman


Motivazione:
Per l'originalità e la creatività dello scatto, un immagine  fotografica  valorizzata dall'uso del colore e della luce, il taglio che coglie particolari inusuali, rendono la fotografia ricca di patos e elevano l'immagine ad opera d'arte.

La giuria ringrazia tutti i partecipanti all'evento, e si complimenta per la qualità fotografica degli scatti presentati.


lunedì 6 febbraio 2012

Ultraviolet Alter @ tKF

Esposizione davvero molto colorata e creativa nella Black Sky della tKF. Un'artista francese ha creato per noi un'installazione decisamente femminile e sensuale.








Ultraviolet  Alter è sia un'artista che una musicista live in Second Life.

Alcune persone  dopo una conversazione con  Ultraviolet, hanno detto che la loro prima impressione è stata quella di un'artista originale, divertente e senza tempo.

Ultraviolet è sempre stata affascinata dal richiamo della memoria dell'umanità e dai senso di originalità che risiede in diverse tribù, dalle forme d'arte nate nella storia umana e il significato che hanno per noi oggi, mentre ci muoviamo all'interno di possibilità sconosciute.







La sua passione e ciò che la interessano vanno della danza, al ritmo e la cadenza che toccano l'essenza dello spirito umano, la libertà di scegliere, scoprire, andare verso un futuro ancora evanescente.

Ultraviolet si considera una dilettante, una che fa quello che fa per amore e come in un viaggio approfondisce ciò che ama ed è un continuo viaggio alla scoperta. 

La sua musica e l'arte sono un umile tentativo di catturare le frequenze, il feeling e i sentimenti delle forme primordiali e dell'evoluzione dell'arte umana.




Pol Jarvinen, artista molto conosciuto e rispettato in Second Life dice di Ultraviolet:
"Lei è un artista vera e propria e gioca in un mondo immateriale e sottile, è anche una scultrice e una ballerina.

Ascoltare la musica di Ultra, è come stare seduto in riva all'oceano e ascoltare  onda dopo onda che lambiscono dolcemente sulla spiaggia. Perchè non vai "da nessuna parte", rimani dove sei e vieni trasportato in uno stato di pace e di assenza di tempo.

In pochi minuti quando si ascolta la sua musica ci si  rende conto che  suona dal vivo e crea uno spettacolo di incredibile bellezza e calore. La sua è la musica più serena e bella che si può sentire in sl. Nutrimento per la psiche e l'anima.

E' come cadere in un letto di piume di nuvole circondate dal bagliore violetto del sole al tramonto.

Serenità, bellezza e pace interiore sono rare nella musica contemporanea, il che rende  Ultraviolet come compositore  un gioiello davvero."







Potete trovare la musica di Ultraviolet sul sito "Soundcloud.com" sotto il nome di "UltraSonne".

Si è esibita più volte per le opere straordinarie di Betty Tureaud, ha creato musica per diversi video machinima e ha partecipato per due anni come 'Burner" al Burning Man in Second Life.

Lei trova ispirazione nella combinazione di quella ricca vita interiore e nel così unico e così futuristico  mondo virtuale.



Perché Ultraviolet?

Il futuro sta chiamando ....









ENGLISH VERSION


Exposure very colorful and creative in the Black Sky of tKFA French artist created an installation for us truly feminine and sensual.






Ultraviolet Alter is both an artist and live musician in Second Life.

People have said after a conversation with Ultraviolet Alter, that their first impression was that of an original, humorous and timeless influence.
She has always been fascinated by the call of the memory of humanity and the seeds of originality that live in different human tribes and art forms throughout history and what that means for us today as we move into our unknown possibilities.

Her passion and interest cover the domains of dance, rhythms and cadence that touch upon the essence of the human spirit; freedom of choosing, discovering, meeting the yet evanescent future.
Ultra considers herself  as an amateur - someone who does what they do for the love of it and as a deepening journey into what love can mean and is on a continual journey of discovery. Her music and art is a yet just humble attempt,  to capture some frequencies, feelings and sentiments of our primordial and evolving human art forms. 







Pol Jarvinen, well known and respected artist in sl says of Ultra:

"She is a real artist playing in an immaterial and subtle world, and also a sculptor and a dancer.
Listening to Ultra's music, it's like sitting by the ocean and listening to wave after wave gently lapping up on the beach. Because it goes "nowhere", you stay where you are and you are transported to a state of peace and timelessness. 
Within minutes of first hearing her music you realize that you are hearing a live show of incredible beauty and warmth. This is easily one of the most serene and beautiful music you can hear in sl. Nourishment for the psyche and the soul.
It's like falling into a feather bed of clouds surrounded by the violet glow from a setting sun.
Serenity, beauty and inner peace are rare in contemporary music, which makes synthesist and composer Ultraviolet Alter a gem indeed. "





You can find the music of Ultraviolet at " Soundcloud.com " under the name "UltraSonne". 
She has  performed many times for the extraordinary works of Betty Tureaud, created music for several machinimas and has participated for two years as 'Burner" in virtual Burning Man. 
She finds much inspiration in that rich inner life and combination which is so unique and so futuristic in virtual worlds.

Why ultraviolet? 
The future is calling....

domenica 5 febbraio 2012

Layachi Ihnen and Newbab Zsigmond @ tKF

La Francia sbarca di nuovo alla fondazione Kohime con due artisti molto particolari: Layachi IhnenNewbab Zsigmond.





Newbab Zsigmond

Dice nella sua biografia:
"Da sempre sono stato un creativo.
Dai giochi con cubi  da bambini, all'architettura nell'universo virtuale, ci sono molti modi per provare cose nuove. Sono attratto da tutte le tecniche, e fin quando mi è possibile cerco ti plasmare un oggetto con la tecnica o secondo un'idea mia originale.

Mi trovo motivato da due idee: la novità e il risveglio di uno o più dei sensi mentre si osserva un oggetto creato. Questo in fondo definisce il modo migliore da cui parto da una potenzialità tecnica attraverso un'idea per arrivare alla creazione. Pigro per natura, trovo una perdita di tempo la riproduzione di opere altrui, e sarebbe un'attività che presto abbandonerei.



Newbab Zsigmond's art work
Il disegno innanzi tutto, la fotografia, e dopo queste arti, video era il media principale tramite il quale volevo risvegliare i sensi, i miei sensi. Gli universi virtuali sono oggi una nuova fonte di possibilità creativa, nuovi modi per soddisfare la ricerca dell'estetica e in più, uno di questi momenti, quando un oggetto ordinario diventa unico, grazie dell'aggiunta di quella piccola cosa che fa la differenza.
Come quando si guarda un mucchio di foto, e a un tratto ci si arriva a quella che si osa toccare con le dita, quella che si mette da una parte. 
Trovo straordinario quell'istante. 
Così lavoro io, spostando di continuo le cose che disegno per poter sentire tutti i suoi aspetti, finchè arrivo a questo senso di completezza.
In fine, vedo ogni cosa come se fosse un sistema; la creazione se è portata a termine quando pare che non manchi nulla per esistere, è autosufficiente. Quando il primo sguardo si ferma, restare un momento, noi seguiamo la nostra strada dando un ultimo sguardo indietro con la sensazione che abbiamo incrociato qualcosa di familiare."


Newbab Zsigmond's art work

Layachi Ihnen (Hamidouche) è nato a Annaba (Algeria)
Diplomato nel 1965, laureato in matematica 1965 - 66
Professore di matematica dal ottobre 1966.
Corsi di arte al liceo, disegnando a matita, carboncino, gouache, creando immagini con ombre dolci, creando ritratti di compagni di scuola e creando un mondo dei sogni specifico all'atto di disegnare, sono stati questi i segni che hanno dato vita alle prime opere nel 1969.
1968-1969 Iscritto a un corso di pittura alla Scuole Universale a Parigi (boulevard Exelmans)
Gradualmente le "opere di necessità" (Rilke) nel "riferirsi a un modello puramente interno" (A Breton) "il fascino dell'esclusivo, rifiutandosi di copiare le mostre,  la volontà di strappare i moduli del mondo che il pittore ha sofferto di portare in colui che governa" (A Malraux)


Layachi Ihnen's art work
Dopo tanti anni di lavoro, "noi comprendiamo che abbiamo passato tutto quel tempo assicurandoci di una verità, per esprimere una cosa atttraverso facce diverse" (A Camus)
Verità sta dietro "la somma delle piccole bugie che ognuno rappresenta" (Bonnard)
Varie mostre hanno segnato il suo figurato.
Agosto 1996: Omaggio all'assessorato della cultura della città di Annaba.
Dal 1999 incorpora nelle sue opere i computer e esplora la promessa straordinaria dell'aggruppamento dei quadri digitali con tecniche tradizionali.
Mostra online dal giugno 2000.

Layachi Ihnen's art work






Un grazie di vero cuore a Thirza Ember per le traduzioni. 





ENGLISH VERSION

France arrives back to the foundation Kohime with two very special artists: Layachi Ihnen and Newbab Zsigmond.


Layachi Ihnen ( HAMIDOUCHE )  was born  in Annaba (Algeria). 
Final exam in 1965 and superior mathematics (1965-1966). 
Professor of Mathematics since October 1966. 
The art classes of high school years, drawing with pencil, charcoal, plaster casts and soft shadows and blurred, the gouaches, the portraits of classmates asking the teacher's desk and drawing the dream world specific to the act of drawing is the first seeds that will deliver the first works in 1969. 
1968-1969: Registration in paint SCHOOL UNIVERSAL Correspondence PARIS (Boulevard Exelmans) 
Layachi Ihnen's art work
Then, gradually, "the works were born of necessity" (Rilke) in "referring to a purely internal model" (A. Breton), "the fascination with the elusive, refusing to copy the shows, the will tear up the forms in the world that the painter suffered to bring them in that he governs "(A. Malraux). 
After so many years of work, "we realize that we spent all that time making sure of one truth, to express one thing in different faces (A. Camus). 
Truth that lies behind "the sum of small lies that each picture represents  " (Bonnard). 
Several exhibitions have marked its pictorial. 
August 1996: Homage to the Office for the culture of the city of Annaba. 

From 1999 he incorporates into his work  computers  and explores the extraordinary promise of grouping the digital painting associated with traditional techniques. 
Exhibition on the Web since June 2000.






Newbab Zsigmond

As far as I can remember, I always had a creative approach.

From playing cubes used by children to architecture inside virtual universe, there were lots of ways to try new things. I am attracted by all techniques, as far as I can try to shape an object with them or an idea of my own conception.

Newbab Zsigmond's art work


I am motivated by two ideas, renewal first and the awakening of one or more senses while looking at the created object. That is finally which sums up best the way I go from a technical potential through an idea to the creation. Lazy by nature, reproducing others’ work is for me a waste of time and an activity I would quickly be lost in.
First drawing, then photography and, after these arts, video was the principle medium through which I tried to awake senses, my senses, Virtual universes are nowadays a new source of creative potential, new ways to satisfy the search of aesthetics and more over, the one of that moment, when an ordinary object becomes unique, thanks to the add of that little thing that makes the difference.
Like when you are looking at a heap of photos, suddenly you come to the one you dare to touch with your fingers, the one you place on the side. I find that instant extraordinary. That is the way I work, moving around what I draw up continuously to feel all its aspects till reaching this feeling of completeness.
Finally, I look at everything as if it was a system; the creation is accomplished when it seems to have nothing missing to exist, to be self-sufficient. When the first look stops, stay for a while, we follow our way having a last glance back with the feeling that we crossed something familiar.